Vol.23：バロックの雄・３−J.S.バッハ（'98.5/15）

Vol.24：知られざる古典の名曲・３（'98.6/19）

Vol.25：フルーティストの宴（'98.7/24）

Vol.26：王宮の響き('98.8/21)

Vol.27：古典の幕開け('98.9/18)

Vol.28：フルートとクラリネット

＜バロックの雄・３−J.S.バッハ＞

　当夜はバッハの特集、ソナタ ロ短調、ト短調、それに２曲のと長調のトリオソナタを演奏しました。タイトルは「バロックの雄・３−J.S.バッハ」ですが、実は疑わしい作品が１曲あります。それはト短調のソナタで、現在ではたぶん次男のカール・フィリップ・エマヌエル・バッハの作であろうと言われています。確かに作風が違います。当時は無名の作曲家が有名な作曲家の名を勝手に拝借して楽譜を売ったりする事が横行していましたので、バッハに限らず作品の生い立ちを推察するのが困難な場合が多々あります。幼いカール・フィリップ・エマヌエルの作品を父であるヨハン・セバスチャンの名で世に紹介されたとしても不思議はありません。当日使ったテキストはベーレンライター社の物ですが、表紙には作曲者名「Ｂａｃｈ」とだけ書かれていて、ヨハン・セバスチャンの名は見あたりません。但し書きに「J.S.バッハによる伝来」とだけ書かれています。

　以上の事柄は、演奏するに当たって大きな問題となってきます。J.S.バッハはあくまでもバロック時代の様式にこだわりましたが、息子の代になると新しい物を取り入れ様式もぐっと古典時代を予感させ、演奏に於ける様式感の解釈に違いが出てくるからです。ソナタは、各楽章のテンポや調性にとても深い関係を持っているので、全体を通して聴いた場合様式感の違いは全く性格の異なる曲となってしまいます。トリルの入れ方、装飾の入れ方にも違いが出てくるでしょう。テンポを曲の途中で揺らしたり、強弱の表現方法もその方法が違ってきます。

　と、まあ、あれこれ試行錯誤の連続なのですが、これでやっと皆様の耳には「普通」の演奏として聞こえてくるのです。

　しかし、毎度の事ながら解説のＯさんにはどきどきさせられます。演奏前のお話中に呼ばれて、突然「えー、先生、J.S.バッハとC.P.E.バッハの相違点をちょっと演奏して聴かせていただけますか？」。そんなぁ、聞いてないよー。「そ、そうですね、ここの和声がですね（ポンとピアノを叩きフルートを吹く）、ほら、違うでしょ、こんな動きオヤジのバッハにはないですよ、ね、ほら」。何とか危機は乗り越えましたが。

当日頂戴したアンケートの一部をご紹介させて頂きます。

• フルートの曲もバッハのこともあまり知りませんでしたが、面白いお話で楽しく聴けました。また、フルートがこんなに大きな音が出るとは思いませんでした。久しぶりに聴いたフルートの音色でリラックスしました。ト短調のソナタが良かったです。（30代・OL）

＜知られざる古典の名曲・３＞

　今回はソロイスツちょうど2周年目にあたる記念すべき公演。朝からの悪天候も「晴れ男」と言われる私の魔力か、雨も上がりうっすら晴れ間も見えてきました。

　プログラムは、トゥルー、コスタンツォ、ワルキエの作品を演奏しましたが、作曲家の生い立ちが詳しく伝わっているのはトゥルーのみです。コスタンツォにいたっては、ファーストネームも、国籍も生年月日すらもわかりません。楽譜の前書きには「Costanzo is unknown to music histories.」と書かれていて、数種類の文献を探してみましたが分からずじまいでした。その楽譜には「ca.1800(1800年ころ)」とも記されているのですが、演奏した感じではどうみてもバロック以前の響きがします。「横笛(transverse flute)の為のトリオ」と、わざわざ”横笛”としているあたりからもこの曲の古さが感じられます。名前の響きからはイタリア人っぽい印象を感受けすが定かではありません。なにせライヒァの様に行く先々の国によって名前を変えてしまう作曲家もいますから。

　ワルキエも曲者です。楽譜には「geb.ca.1860(およそ1860年の生まれ)」と記されていましたが、調べてみると、1793年フランス・フランダースの生まれ、1866.9/1パリで没しています。この楽譜メーカー、広くフルーティストの間で使われている出版社のものなのですが、困ったものです、情報は鵜呑みにしてはなりませんぞ。しかし、当夜の一番人気でした。技巧的で明るく楽しい。ただ、いったんその楽章が始まると、終わるまでフルートを離すことが出来ない、つまり長い休符がないのですね。大変でした。

　いつもと違った事といえば、目の前に立つ2本の録音マイク。クライスの仲間森村さんが「新しいマイクを買ったのでテストさせてください。その代わりＣＤをお作りします」との申し出。譜面台のすぐそばにマイクがあるなんて、まるでオーケストラの録音の様です。ＣＤは2周年の良い記念になりました。

当日頂戴したアンケートの一部をご紹介させて頂きます。

• フルートの大きく美しい音を間近で聴かせて頂き、とても幸せな気分でした。（50代・会社員、主婦）

＜フルーティストの宴＞

　コラムにも書きましたが、本番前日仕事帰りの高速道路で事故にあってしまい（事故自体はたいしたことがない）疲労困憊、帰ってから新聞を作る予定でしたがその気になれず寝てしまいました。はっ、と目が覚めると午前４時半、ごそごそ起き出して新聞作りに取りかかったのですがなかなかはかどらない。やっと出来上がって印刷が終わったのが午前８時。もう寝る気にもなりません。自宅で最後の合わせをしてミニヨンへ向かったのですが皆に「背中が哀愁を帯びている」とか「また何かストレスになるようなことがあったの？」とか言われてしまいました。普通にしていたつもりなのですがね、、、。

　ベームは「ベーム式フルート」の発明者としてフルートの世界ではその功績をたたえられていますが、その全てを発明したわけではないらしい。あちらこちらで開発されたシステムを導入して現在言われる「ベーム式」が出来上がったようです。悪く言えば「寄せ集め」なのですが、関連のないシステムを１つのものとして完成させたセンスは、やはり称賛に値するでしょう。ベームがいなければブリッチャルディ・キーも存在しなかったかも知れない、いや、フルートが今ほど発展しなかったかもしれないのですから。

　「先生、今日はやけにリキが入っていましたね、演奏終わるごとにガッツポーズが出ていましたよ」いや、最悪とも言えるコンディションにテクニカルな難曲、この上もなく有り難いこの情況には神に感謝したいほど、カツを入れていたのです、はい。自分を誉めてあげたい(ちょっと古いけど・・・)。

当日頂戴したアンケートの一部をご紹介させて頂きます。

• グランドポロネーズ熱演でした、良かったです。ヴェニスの謝肉祭は息もぴったりでワンダフル！ベームの二重奏は始めて聞きましたが大変美しかったです。（会社員）

＜王宮の響き＞

　本日のプログラムは、プロイセン王国の宮廷音楽家たちの作品を演奏いたしました。プログラムは以下の通りです。

• クヴァンツ：トリオソナタ B-dur
• フリードリヒ大王：ソナタ No.2 c-moll
• C.P.E.バッハ：ソナタ No.3 G-dur wq85
• クヴァンツ：2Flのための協奏曲No.1 g-moll

＜古典時代の幕開け＞

　本日のプログラムは、古典時代の始まる少し前のクヴァンツから、古典時代を終わらせたベートーヴェンまでのプログラムを演奏いたしました。曲目は以下の通りです。

• モーツァルト：交響曲から５つの楽章(KV.95,181,183,385,550)
• ベートーヴェン：トリオ
• クヴァンツ：トリオ
• ベルビギエ：トリオ Op.51-2

＜フルートとクラリネット＞

　今回は、フルートの志田さんは休演で代わりにクラリネットに登場していただき、クラリネットとのアンサンブルを演奏しました。それぞれの楽器の特徴をよくお聴きいただくためにも各々ソロもプログラムに取り入れました。プログラムは以下の通りです。

• ジュナン：グランドデュオ・コンチェルタント Op.51(Fl,Cla&Pf)
• ストラヴィンスキー：３つの小品(Cla.solo)
• マラン=マレー：スペインのラ・フォリア(Fl.solo)
• ダンツィ：FlとClaのための二重協奏曲 変ロ長調(Fl,Cla&Pf)
• ショスタコヴィッチ：ワルツ(アンコール、Fl,Cla&Pf)